Actividad correspondiente a la materia de Argumentación Oral y Escrita.
Sexta evidencia: Defensa del Slogan.
La evidencia 6 consiste en un vídeo en el cual la presentación y defensa del slogan para su presentación, respaldando el producto ofrecido con un mensaje claro y con argumentos sólidos que convenzan a posibles compradores.
El análisis FODA ( DAFO por sus siglas en inglés) es una herramienta usada adoptada por las empresas para determinar fallas respecto a una planeación sobre un tema en particular. Consiste en una matriz donde se registran cuatro categorías: fortalezas, oportunidades, debilidades y amenazas; con este análisis se contrarresta la falta de planeación y adaptación a los cambios que surgen cuando las condiciones del mercado o del objeto de estudio cambian, posibilitando enfrentarse a nuevos escenarios donde ya no aplique el plan original.
En esta ocasión presento mi análisis FODA de la materia de Argumentación Oral y Escrita de Diseño Gráfico en 2020.
F FORTALEZAS
| -Fundamenta y da claridad suficiente al objetivo, a la vez que invalida mitos o prejuicios que pudieran existir sobre el tema. |
| – Proporciona certeza al proyecto: el tener un sustento lógico consolida una propuesta y la vuelve alcanzable. |
| – La pertinencia del argumento ubica el punto en que se encuentra la propuesta y su permanencia en el tiempo. |
| – Contacto real o directo con el tema si se consultan las fuentes correctas. |
| – Autoconfianza en las capacidades propias al exponer el tema investigado gracias a una buena fundamentación. |
| – Capacidad para prevenir y cuando sea necesario, modificar sobre la marcha, pero con pleno conocimiento del panorama. |
| – Ponerse en perspectiva al tener un primer contacto sobre lo que puede surgir alrededor del tema. |
O OPORTUNIDADES
| – Favorece el desarrollo de un conocimiento más amplio en el tema, lo que siempre representa un plus. |
| – Da mayor peso a la credibilidad. |
| – Orienta sobre la dirección a seguir al iniciar un nuevo proyecto |
| – Abre el panorama para investigar sobre cualquier tema relacionado que se presente. |
| – Oportunidad de relacionarse con posibles clientes al realizar la investigación. |
| – Adaptar el rumbo del proyecto de ser necesario si se conocen las variables positivas y negativas que intervienen. |
D DEBILIDADES
| – Tender a un extremo u otro (acción apresurada o pasividad excesiva) al no mantener un juicio razonado de la validez de los argumentos. |
| – La generalización equivocada, basada en experiencias previas con argumentos similares pero no iguales. |
| – Confiar excesivamente en las estadísticas, dejando de lado lo que pudieran ser excelentes oportunidades. |
| – Usar los mismos argumentos una y otra vez, lo que invalida la objetividad del proyecto. |
| – No ser lo suficientemente autocrítico: no querer distinguir entre los argumentos que son válidos y los que no por la tendencia a no aceptar críticas de cualquier tipo. |
A AMENAZAS
| Actuar de forma incorrecta con pleno conocimiento, manipulando la información en perjuicio de un tercero o falto de ética. |
| Basarse en argumentos falsos por poca confiabilidad de las fuentes de donde proviene la información. |
| No evaluar debidamente un proyecto al errar en los argumentos que lo sustentan. |
| Caer en el fanatismo al intentar manipular, disfrazando de argumentos intentos de apoyo con percepciones subjetivas. |
| No tomar en cuenta el contexto en que se dan los argumentos de ser el caso, lo que puede alterar las variables y sobre todo, el resultado. |
Tecnicismo se define como un concepto o término específico de un área específico, puede ser técnica o científico, por lo que se deduce que se aplican en esas disciplinas relacionadas, ademas de que no pueden sustituirse. Aquí algunos ejemplos:
MARCA (BRAND)
Marca o “Brand” no se define como solo un nombre, un signo en un artículo, un anuncio en un espectacular o en los medios, no es tampoco una forma aislada. Estos elementos solos o combinados determinan un bien, un producto o servicio específico; son el rostro que se representa a toda una empresa ante el consumidos y que la identifica inequívocamente. Usa su percepción visual y sensorial para que se le atribuye un significado positivo que genere una preferencia donde lo ve. Técnicamente, el mercadólogo crea la marca al generar nombre y logo o símbolo de un nuevo producto (Lane, 2008,p.2)
La marca debe distinguirse de sus competidores: el consumidor no compra productos, compra marcas; sin la marca solo es un producto genérico . Nestlé, Armani, McDonald’s, productos hay muchos pero el publico por lo general no pide una hamburguesa, pide una “Mac”, no compra unos tenis, compra “Nike”, compra “Adidas” por ejemplo.
PERSONALIDAD DE MARCA (BRAND PERSONALITY)
Personalidad de marca o Brand Personality es la parte humana que caracteriza a la marca; la forma de comunicar la personalidad es usando adjetivos con los que se pretende que el consumidor identifique a la marca. También se puede referir al aspecto demográfico (edad, genero, clase social, etc.) Como dato, muchas marcas ya establecidas tratan de romper este cierto tipo de encasillamiento al ampliar su mercado, por lo que recurren a diversos recursos.
Un ejemplo claro de la BP lo proporciona la marca Apple, que manifiesta una personalidad que permite a su clientela expresar una versión ideal de ellos mismo a través del uso de sus productos.
FUENTES DE MARCA (BRAND FONTS)
Por supuesto se refiere a la tipografía que utiliza la marca en sus diseños visuales y comunicaciones. Lo conveniente es usar máximo 3 familias de fuentes y darles uso consistentemente; tanto la elección de fuentes como el uso hace posible que el consumidor identifique la marca.
Las fuentes tienen el poder de comunicar la personalidad, crear confianza y conciencia con su mercado.
Por ejemplo, las fuentes de Coca Cola son inconfundibles, y aun cuando la marca tiene décadas, sólo usa dos fuentes en su producto.
BRANDING.
El Branding es un proceso que involucra investigación y estrategia de mercado para que una marca funcione. Debe involucrar valores corporativos y principios humanos que se inculcan a las personas para generar lazos que persuadan al lograr un posicionamiento y una distinción dentro del mercado. Algo así como aquella frase de los 90’ el “ponerse la camiseta”.
Sin embargo, en estos tiempos y con el uso de la tecnología que ha hecho posible que la información fluya, la tendencia indica que el empleado ya no busca seguridad a cambio de disciplina y respeto al orden organizacional, sino un ambiente de desarrollo que les permita explotar sus capacidades: pasar de la visión de adaptación del empleado a la empresa a la visión de la adaptación de la persona a su mayor potencial (Naim, 2016).
Costa, J. (2010). La Marca: Creacion, Diseño y Gestión. México: Trillas.
Keller, K. L. (2008). BRANDING: ADMINISTRACION ESTRATEGICA DE MARCA . México: Prentice Hall México.
Naim, M. (2016). El Fin del Poder. México: Debate.
Olamendi, G. (1999). Diccionario de Marketing. Obtenido de Academia.Edu: https://www.academia.edu/33339218/Diccionario_de_Marketing_Gabriel_Olamendi
Pérez, M. H. (2011). No al camino de la preferencia, Entrevista a David A. Aaker, autor de “Brand relevance: making competitors irrelevant”. Directivos y Estrategias, 270.
Stone, T. (06 de Enero de 2020). Brand Fonts Guide – 8 Pro Tips for Choosing & Using Yours. Obtenido de EndeavorCreative.com: https://endeavorcreative.com/brand-fonts/
Actividad correspondiente a la materia de Argumentación Oral y Escrita.
Tercera evidencia: SLOGAN.
El slogan es un mensaje para desincentivar el uso del automóvil y remplazarlo por la bicicleta o cualquier vehículo movido por una persona y que ademas pueda suplirlo siendo multifuncional porque sirve lo mismo en el transporte de carga, de mas de una persona, y ofrece también el plus de la portabilidad, sin dejar de lado el beneficio a la salud mental y al medio ambiente.
Cuarta evidencia: VIDEO.
Cuarta evidencia del curso Elaboración de un video, en el siguiente enlace:
¿Cómo se construye un slogan?
No se trata solamente de una frase de mayor o menor ingenio, requiere de un trabajo serio que involucra estudios de análisis del producto, su posición en el mercado, investigaciones tanto de obstáculos como de motivaciones. El slogan ideal, coinciden las agencias de marketing más exitosas, consiste de una frase corta ( no más de siete palabras) dirigida al cliente y en el beneficio que le aporte el adquirir nuestro producto. Deben poner énfasis en lo esencial. lo que distingue a la marca de la competencia.
El tipo de mensaje debe contener afirmaciones positivas y optimistas. El slogan debe ser tan fuerte que no sólo penetre sino que permanezca en la mente del consumidor.
Es importante que ese beneficio principal o característica clave que ofrece el slogan sea real; cumplir lo prometido garantiza el éxito y la permanencia. El otro punto es que el slogan tiene que ser original, no copias de alguno usado por otra compañía: el slogan sólo es válido para una marca.
Creando mi slogan.
Digamos que tengo una fábrica de bicicletas artesanales. Mi ventaja es ofrecer un producto personalizado: talla, estilo, adecuaciones para usos variados, desde urbanas, recreativas y de trabajo y ahora portátiles. Proyecto captar un mercado difícil pero muy amplio: consumidores que priorizan el uso del automóvil en trayectos relativamente cortos.
Después de realizar los estudios que necesito, concluyo que el beneficio principal es la salud mental al liberar los altísimos niveles estrés que provoca los embotellamientos. Considerando el fundamento mi slogan he pensado que el mensaje que quiero dar es:
El mensaje habla del beneficio de hacer un lado el uso del automóvil con el “…libera tu espíritu” y sugiere obtener libertad que puede ser tanto de mente como en los beneficios a la salud; y la alusión al producto es indirecta “Deja dos ruedas” que representa las cuatro que posee un auto.
Fuentes: https://metodomarketing.com;
https://blog.hubspot.es/marketing/empresas-con-esloganes-creativos;
El poder de comunicación del Diseño y la Animación en la actualidad.
La animación está presente desde hace mucho tiempo, y para eso solo hace falta revisar un poco la historia. En nuestros días, el diseño y la animación como parte de las artes gráficas están por doquier; el poder de comunicar que tiene es innegable y la posibilidad de proyectar las ideas por este medio es infinita.
Un concepto, una idea que puede plasmarse y proveerla de movimiento y hacer que las personas puedan entender tu concepto sin necesidad de palabras, lo que representa es un trabajo muy complejo; entonces es imperativa la búsqueda permanente de perfección e innovación de técnicas, el desarrollo de nuevos y mejores recursos tecnológicos, arduos estudios de campo así como trabajos de investigación muy complejos y completos. Y además, todo el trabajo que conlleva llegar a desarrollar un estilo propio, pero que también sirva de aporte al trabajo de otros que, en una cadena interminable, aporten a su vez nuevos aspectos al diseño y la animación.
En lo que respecta a nuestro tiempo, las oportunidades que hay con tantas posibilidades de aprender estas y otras técnicas de animación, con el amplio mercado que existe para el desarrollo de programas, equipos más potentes, rápidos y al alcance de más personas en comparación de algunos pocos años atrás, es uno de los aspectos en que ha beneficiado el gran desarrollo que la animación ha tenido y aportado al diseño gráfico.
No hay que perder de vista que el arte es uno, y su propósito es plasmar ideas por diversos medios para comunicarlas, y que tiene tantos propósitos como aspectos en la vida del hombre existen, y los límites son los que la imaginación nos impone. En América Latina históricamente no se conoce tanto del desarrollo de la animación como es en países más desarrollados, pero eso ya esta cambiando y uno de los aspectos en que se apoya este argumento es el crecimiento de la oferta educativa que hay tanto en nuestro país como en otros que está un poco más avanzada. Todo indica que los beneficios se verán en el corto y mediano plazo; ya las bases las estamos construyendo, y todos tenemos la oportunidad de aportar algo si nos preparamos a conciencia, nos actualizamos constantemente y trabajamos con pasión por lo que nos gusta.
En esta primera entrega, expondré mi opinión sobre el impacto que representa actualmente el diseño grafico y la animación digital.
¿Antes que nada, qué es diseño gráfico?
El diseño debe cubrir una necesidad real o creada, por lo que debe de valerse de todo tipo de recursos gráficos que estén a su alcance o crearlos, para satisfacer un objetivo.
¿Cuál será ese objetivo? Pues si alguien te contrata, será el objetivo del que te pague, pero también será tu trabajo el que te lleve a lograr cubrir ese objetivo, por lo cual deberás apropiarte y lograr la satisfacción del cliente.
Por lo tanto el Diseño cubre una necesidad, llámese vender, comunicar, educar, expresar o entretener, pero usando símbolos gráficos, tipografías, y todo medio visual a su alcance, sean dibujos, carteles, volantes, etcétera. Usa medios fijos pero también es flexible así que puede combinarse con recursos multimedia.
¿Y en cuanto a la animación?
La animación significa dar vida, y dar vida a cualquier cosa que busque proyectar; es movimiento de un objeto, un sujeto, incluso un escenario, usando distintas técnicas o creando las suyas, lo que cuenta es el resultado, resultado que habrá de mostrar, y de no tenerlo, hacerse del medio para que sea apreciado y cumpla con lo proyectado.
La animación es arte, a pesar de que no siempre se ha considerado como tal, podríamos decir incluso que se le menospreció: por el cine, por el público en general, incluido sistemas educativos como el nuestro país, que hasta hace unos años (no encontré el dato pero sé que no tiene mucho) comenzó a impartirse como carrera universitaria.
Es por eso que diseño y animación son herramientas de comunicación, educación y entretenimiento, ya que no requieren idioma alguno; y mientras mejor se transmita el mensaje y cumpla el objetivo, más poderosas se volverán esas herramientas, pasarán fronteras, culturas e incluso sobrevivirán al paso de los años.
La sociedad ve en el cine un entretenimiento y alivio de su vivir diario por lo que al entrar los creadores en la animación de películas, le dio a este la posibilidad de sobrepasar todos sus límites, y dejando grandes beneficios económicos para ambos y gran desarrollo de las técnicas de animación digital.
En fin, la evolución que ha experimentado ha sido tal que ya la tenemos a nuestro alcance. Basta con abrir nuestro computador, o nuestro smartphone y tenemos las herramientas con que crear una animación, y además de redes sociales para difundirla. Sin duda, los tiempos que vivimos nos favorecen ya que abren un amplio panorama, y sobre todo a nosotros como estudiantes de la carrera. Contamos con adelantos impensables en otros tiempos, como gran tecnología y equipos, que hacen ver a los ordenadores utilizados en las grandes producciones de animación como meros elementos de colección. Si increíble no, una laptop o incluso, un smartphone de gama media baja es más potente que cualquiera de esas máquinas.
Reflexiona sobre todo lo que implicó traer a nuestro alcance todos esos recursos, creaciones de varias mentes brillantes que trabajaron arduamente y que fueron las que lo hicieron posible, personas tuvieron una visión clara y lograron mostrarla con los resultados que ellos deseaban.
Sería una analogía tal vez no tan exagerada decir que es como ver dentro de la mente de alguien.
Por eso como estudiante de esta carrera me propongo respetar las creaciones de ellos y tratar de aportar nuestro granito de arena de acuerdo con nuestras posibilidades. Y aunque ciertamente no cuento con la experiencia profesional, al revisar estas actividades me he podido documentar y basado en los testimonios de creadores y personas involucradas en el proceso que ha hecho de la animación digital lo que es, puedo observar que demanda: gran preparación, gran dedicación, gran disposición, incluso sacrificios de tiempo y otras cosas, el no esperar el beneficio económico inmediato (si llega qué bien claro), y sobre todo, un gran amor por lo que haces. Y al final, pasar del proyecto terminado a iniciar otro nuevo.
Para mi representa un gran reto; trataré con lo que este a mi alcance, estar a la altura. En verdad que son de gran apoyo los recursos técnicos y tecnológicos, pero no son decisivos sino se cuenta con una buena preparación para aprovecharlos y llegar a ser un gran diseñador.
Entonces requiero de prepararme continuamente, porque la tecnología nos deja atrás con gran rapidez, trabajar duro, una gran pasión por esta disciplina y tal vez una pizca de imaginación.
Eso es todo por ahora, agradezco la atención prestada y hasta la próxima.
Enlace al audio:<a href=”http://<div>https://vocaroo.com/embed/1fzKVuSnwPAE<br><a href=”https://voca.ro/1fzKVuSnwPAE” title=”Grabadora de voz de Vocaroo” target=”_blank”>Ver en Vocaroo >></a>http://<div>https://vocaroo.com/embed/1fzKVuSnwPAE<br><a href=”https://voca.ro/1fzKVuSnwPAE” title=”Grabadora de voz de Vocaroo” target=”_blank”>Ver en Vocaroo >></a></div>
